作为整个南国音乐花会8场音乐会中的交响乐专场，29日在星海音乐厅举行的“岭南乐韵”——广东风情原创交响音乐会可谓是一场广东老中青作曲家的“大检阅”。音乐会作品在内容、风格和表演手段上大胆探索，包含了众多广东籍（包括在广东出生、工作）作曲家近年来的优秀之作。值得一提的是，中国音乐家协会主席、当代著名作曲家叶小钢还专门为《平湖秋月》《饿马摇铃》《旱天雷》创作了一部交响组曲。此外，作曲家曹光平为管弦乐队创作的《双猴戏金狮》、赵亮创作的交响序曲《岭南随想》，以及刚刚拿到“文华大奖”的舞剧《沙湾往事》交响组曲等也在本场音乐会上得到呈现。

       作为星海音乐学院作曲学科带头人，曹光平特别喜欢和学院师生一起到潮汕、客家等地区采风，这次他为管弦乐队创作的《双猴戏金狮》就是一部极具民族特色和地方风韵的音乐作品。据曹光平介绍，它最初的灵感来自于2012年去梅州大埔的一次采风，“当时村里正在表演舞蹈《五鬼弄金狮》，取材于唐僧取经的一段民间传说，舞蹈以两个孙悟空，一个沙僧，一个猪八戒，一个驼背佛（俗称五鬼）与金狮对舞，互相逗弄为主要情节。”当时曹光平看到这段生动形象的民间舞蹈特别有感触，就决定改编为器乐作品，“作品把民间音乐元素采用近现代手法进行改编表现，原先舞蹈中的人物就很诙谐，在乐器上，猴子、金狮、沙和尚等角色分别用高音木管、铜管、大管等来呈现，整体上音乐的色彩感都很强。”曹光平创作的交响乐作品一直很强调民族特色，“虽然每个作曲的创作方向都不同，但我一直把作品的民族性摆在第一位，多年来都是如此。”

       近年来，星海音乐学院等广东专业音乐院校，以及广州交响乐团、深圳交响乐团、珠江交响乐团等广东各大乐团都为广东培养了一大批作曲、演奏方面的青年人才。这场音乐会除了曹光平外，还呈现了林昶、赵亮、关键等年轻一辈作曲家们不同风格的作品。

       关键是广州本地人，他创作的《南国之夏》就将夏日南国独有的气候以及广东人热情好客的性格体现了出来。作为北方人，赵亮在交响序曲《岭南随想》中站在一个新广东人的视角，把多年来对在这片土地上的学习和生活的体悟通过对广东传统曲目《步步高》的回溯呈现了出来。在他看来，目前广东题材的交响作品仍然多以传统形式呈现，以西洋管弦乐队形式呈现的作品还相当有限，“实际上，在题材上作曲家们也不必要局限于岭南，在当下国家‘一带一路’战略背景下，创作题材大大拓展，我们要面向世界，寻找更多符合广东人文精神的音乐元素，更能体现广东人包容的胸怀。”

       作为青年一代的作曲家，关键和赵亮、林昶一样特别希望广东能提供更多的诸如南国音乐花会这样的展示平台。“尤其是交响乐的创作，因为它需要调动的人力、物力投入更大，推广上更困难一些。虽然一直以来，还有很多人在默默坚守着这个阵地，但我们希望能调动更多社会上的文艺团体、编外音乐人。”他希望，借助南国音乐花会这个契机，各方面的创作人才能彼此交流、学习，共同为推动广东未来的交响乐原创出力。

原标题：“岭南乐韵”——广东风情原创交响音乐会举行